Aprendizaje e Innovación con el Sonido

 El pasado 1 y 2 de mayo tuvo lugar en Braganza el International Conference on Teacher Education (INCTE) , un evento internacional que reúne a especialistas y académicos en el ámbito de la formación docente. En esta edición, nuestro PID en representando a la Universidad de Valladolid (UVa), a través de la Facultad de Educación de Palencia, participó con la presentación de una investigación innovadora centrada en la aplicación de la inteligencia artificial en la enseñanza musical dirigida a futuros maestros.  De izquierda a derecha, aparecen Gerson Nascimiento, Wayne Holmes —autor de  Artificial Intelligence in Education — y Yurima Blanco. La investigación, titulada "Students' beliefs about the use of artificial intelligence in teacher training: challenges and opportunities in music creation" , exploró las percepciones de los estudiantes de 3.º del Grado en Magisterio de Educación Primaria y del Programa de Doble Titulación Oficial de Grado en Magisterio de Educación Infan...

  Los alumnos de 3º de Grado de educación primaria de la facultad de Palencia han llevado a cabo una nueva experiencia a través del programa "Aiva". En este proyecto los alumnos debían componer una sinfonía la cual esté relacionada con un cuadro famoso otorgado con el docente, dicha melodía la han creado desde 0 con la aplicación de "Aiva", la cual es una herramienta de escritorio y esta permite la creación de musical con al asistencia de una IA especializada en el ámbito musical e instrumental, en este caso utilizaron SUNO. En este artículo vamos a hablar de una experiencia en concreto, la creación de una obra musical para la obra de "La prima ballerina" de Edgar Degas (1876). Para ello los alumnos debían pasar por una serie de fases de creación: 1. Composición (describe qué tipo de composición tiene el cuadro) Se trata de una obra de carácter impresionista, aunque el autor prefería considerar su arte de forma cercana al realismo. La obra se compone de t...

Cerca de 100 estudiantes del 3º curso del Grado de Maestra/o en Educación Primaria y de la Doble Titulación Oficial de Grado en Magisterio de Educación Infantil y Educación Primaria y del 4º curso del Grado del Antropología Social y Cultural de la Facultad de Educación de Palencia participaron en la sesión formativa: “Creación sonora con IA generativa: nuevos desafíos y posibilidades para la formación docente”. Esta sesión formativa fue impartida por Gerson Nascimento, profesor del Instituto Politécnico de Braganza, Portugal. La actividad fue organizada por el Proyecto de Innovación Docente “Creación sonora y competencias transversales en la formación de maestra/os: experiencias STEAM en el aula de Música”, concedido por VirtUVa, de la que forman parte los docentes Yurima Blanco, Alicia Peñalba y Pablo Coca.  La ponencia se desarrolló en dos partes: una aproximación teórica a la evolución de la Inteligencia Artificial Generativa a lo largo del siglo XX hasta el presente, y una segu...

Por tercer curso consecutivo nuestro Proyecto de Innovación Docente (PID) ha sido evaluado como Destacado por el Vicerrectorado de Innovación Docente y Transformación Digital de la Universidad de Valladolid. En el presente curso 2024-2025 lleva por título Creación sonora y competencias transversales en la formación de maestros/as: proyectos STEAM en el aula de música. Entre otros objetivos, el proyecto se propone aproximar al alumnado de los Grados de Educación a la creación sonora con el uso de programas de Inteligencia Artificial y la mejora de competencias vinculadas a la creatividad, la competencia artística, la competencia digital, el trabajo colaborativo, el sentido crítico, entre otras habilidades. El PID está integrado por profesores de las áreas de música, didáctica de la expresión musical y plástica, dos estudiantes del Programa de Doble Titulación Oficial de Grado en Magisterio de Educación Primaria y Educación Infantil y del Grado en Magisterio de Educación Primaria, Ángela...

  La relación entre la música y la imagen ha sido una constante en la historia de la humanidad, desde las primeras manifestaciones artísticas hasta las modernas producciones audiovisuales. La conjunción de estas dos formas de expresión artística crea una sinergia única que puede intensificar la experiencia emocional y cognitiva del espectador. La música, con su capacidad para evocar emociones y estados de ánimo, puede complementar, contrastar o incluso redefinir el significado de una imagen, otorgándole nuevas dimensiones de interpretación. Esta interacción no solo se observa en el cine y la televisión, sino también en las artes visuales, la publicidad y los videojuegos, donde la música juega un papel crucial en la creación de atmósferas y narrativas. Por ejemplo, la relación entre la imagen de la espiral en el ojo y el leitmotiv musical en Vértigo de Alfred Hitchcock es un ejemplo magistral de cómo se pueden combinar elementos visuales y sonoros para crear una narrativa psicológic...

Nuestro PID Creación sonora y competencias transversales… presente en las Jornadas Interuniversitarias de Castilla y León. El pasado 1 de febrero la Universidad de León acogió la II Jornada de Innovación Docente de las Universidades Públicas de Castilla y León (JIDUCyL) https://eventos.uva.es/106811/detail/ii-jornadas-de-innovacion-docente-de-las-universidades-publicas-de-castilla-y-leon.html . El objetivo de este evento, que reunió docentes de las 4 universidades públicas de la Comunidad Autónoma es “ fomentar la cultura de la innovación y la mejora continua en la enseñanza universitaria , reconociendo la importancia de adaptar los procesos educativos a las necesidades cambiantes de nuestra sociedad y al progreso tecnológico constante” . Las sesiones se organizaron en espacios de conferencias, mesas redondas y talleres en torno a temas clave como Metodologías activas de enseñanza-aprendizaje; Integración de herramientas de IA en el aula universitaria; Estrategias para el fomento de ...

La semana del 16 al 20 de octubre los alumnos de 3º Grado en Magisterio de Educación Primaria y 3º PDTOG en Magisterio de Educación Primaria y Magisterio de Educación Infantil, desarrollaron a través de la aplicación Soundcool un proyecto que consiste en dar vida auditiva a una obra artística. Entre las obras que han utilizado se encuentran: Regreso de la Pesca (Sorolla),  El caminante sobre el  mar de nubes (Caspar David Friedrich), La balsa de la Medusa (Théodore Géricault) y Tempestad. (J.M. William Turner) Para ello primero debían crear una ficha sobre el cuadro y el autor que les hubiera sido asignado, dar un sentido y significado al cuadro, y tras este análisis identificar los sonidos más acordes para la obra. Por último, crean esos sonidos y los ordenan en una composición a través de Soundcool. De: Pablo García Barrul y Ángela González Alonso

  TALLER DE CREACIÓN SONORA Y VISUAL COLOBARATIVA CON SOUNDCOOL Este taller estaba dirigido a alumnos de 3º de PDTOG en magisterio de Educación Primaria y Educación Infantil. El mismo consistía en crear una experiencia sonora a partir de un estímulo visual por medio de la app de Soundcool, en este caso el cuadro de Michel Larionov de 1911, Rayonismo Rojo. Este taller está dividido en 2 fases: análisis y creación; ambas fases son cruciales para el correcto desarrollo del mismo. En este caso el análisis de la obra se llevo a cabo de manera previa al desarrollo del mismo. Para realizar un correcto análisis del cuadro necesitamos conocer los datos del mismo: su título, su autor, su año de realización, su lugar de creación y al movimiento artístico al que pertenece. En este caso Michel Larionov pintó Rayonismo Rojo en Rusia en 1911 y se establece dentro del movimiento artístico del cubismo abstracto. Después el cuadro fue analizado desde una perspecti...

Los alumnos de 3º de Grado de educación primaria de la Universidad de Valladolid Facultad de Palencia, han desarrollado un proceso de creación sonora con la composición nº8 de Kandinsky, la concepción del mismo autor es que: “el cuadro es la forma ideal de representar una composición musical”, por lo que sus obras se distanciaban de las obras realistas o impresionistas acercándose a una abstracción llevada por los sonidos. Los alumnos interpretaron el cuadro basándose en los colores, formas y tamaños, de esta manera los colores más oscuros representabas tonos más graves mientras que los colores más lucidos reflejaban los tonos más agudos, de la misma manera cada parte del cuadro ha sido representado de una manera diferente, por ejemplo los círculos son las notas largas (redondas). Los participantes de este proyecto indican que cada persona puede interpretar el cuadro de manera divergente, mientras que su proceso en Soundcool fue altamente dinámico pues grabaron los diferentes son...