Aprendizaje e Innovación con el Sonido

La semana del 16 al 20 de octubre los alumnos de 3º Grado en Magisterio de Educación Primaria y 3º PDTOG en Magisterio de Educación Primaria y Magisterio de Educación Infantil, desarrollaron a través de la aplicación Soundcool un proyecto que consiste en dar vida auditiva a una obra artística. Entre las obras que han utilizado se encuentran: Regreso de la Pesca (Sorolla),  El caminante sobre el  mar de nubes (Caspar David Friedrich), La balsa de la Medusa (Théodore Géricault) y Tempestad. (J.M. William Turner) Para ello primero debían crear una ficha sobre el cuadro y el autor que les hubiera sido asignado, dar un sentido y significado al cuadro, y tras este análisis identificar los sonidos más acordes para la obra. Por último, crean esos sonidos y los ordenan en una composición a través de Soundcool. De: Pablo García Barrul y Ángela González Alonso

  TALLER DE CREACIÓN SONORA Y VISUAL COLOBARATIVA CON SOUNDCOOL Este taller estaba dirigido a alumnos de 3º de PDTOG en magisterio de Educación Primaria y Educación Infantil. El mismo consistía en crear una experiencia sonora a partir de un estímulo visual por medio de la app de Soundcool, en este caso el cuadro de Michel Larionov de 1911, Rayonismo Rojo. Este taller está dividido en 2 fases: análisis y creación; ambas fases son cruciales para el correcto desarrollo del mismo. En este caso el análisis de la obra se llevo a cabo de manera previa al desarrollo del mismo. Para realizar un correcto análisis del cuadro necesitamos conocer los datos del mismo: su título, su autor, su año de realización, su lugar de creación y al movimiento artístico al que pertenece. En este caso Michel Larionov pintó Rayonismo Rojo en Rusia en 1911 y se establece dentro del movimiento artístico del cubismo abstracto. Después el cuadro fue analizado desde una perspecti...

Los alumnos de 3º de Grado de educación primaria de la Universidad de Valladolid Facultad de Palencia, han desarrollado un proceso de creación sonora con la composición nº8 de Kandinsky, la concepción del mismo autor es que: “el cuadro es la forma ideal de representar una composición musical”, por lo que sus obras se distanciaban de las obras realistas o impresionistas acercándose a una abstracción llevada por los sonidos. Los alumnos interpretaron el cuadro basándose en los colores, formas y tamaños, de esta manera los colores más oscuros representabas tonos más graves mientras que los colores más lucidos reflejaban los tonos más agudos, de la misma manera cada parte del cuadro ha sido representado de una manera diferente, por ejemplo los círculos son las notas largas (redondas). Los participantes de este proyecto indican que cada persona puede interpretar el cuadro de manera divergente, mientras que su proceso en Soundcool fue altamente dinámico pues grabaron los diferentes son...